פסטיבל יוצאים מקליפה
מופעים חדשים | מופעים אהובים | חיבוקים | פרידה מהסטודיו
הזדמנות אחרונה לפני שעוזבים את הבית לתמיד ויוצאים לדרך חדשה, התיאטרון ברחוב הרב קוק נפתח בפעם האחרונה לסדרת מופעי הקבוצה וגמרנו.
שנים היה בית הכנסת ברב קוק 37 בית ליצירה, למחקר, למפגשים בלתי צפויים ולמאות מופעים.
עכשיו, רגע לפני שמוסרים את המפתח, קבוצת תיאטרון קליפה מזמינה אתכםן לשבוע וחצי של מופעים ואירועים – בואו לחוות מחדש עבודות נבחרות שנוצרו פה ולפגוש אותנו במקום שבו הכול התחיל.
ולא לשכוח לטבול בים כיאה לפסטיבל קיץ.
אחד המופעים סקרן אתכםן? לחצו על שם המופע ותוכלו לרכוש כרטיס.
שימו לב – ברכישת כרטיס למופע תקבלו קוד הנחה של 50% לרכישת מופע נוסף בפסטיבל!
ליווי אומנותי: עידית הרמן
הפקה: יערה אקהויז, עתליה כהן, דאפי כץ
שיווק וצילום: מודו
1.7 רביעי – קלרה של הספה | דאפי כץ
קלרה חוזרת אחרי טרום בכורה מרגשת!
קלרה של הספה הוא מונולוג אוטוביוגרפי-דמיוני, פרובוקטיבי וקומי בשילוב קטעי ראפ.
היצירה מכניסה אותנו לעולמה הפנטסטי של קלרה, רווקה דיכאונית השוכבת על ספה נצחית ולא מצליחה לקום. כמו ביצת חול טובעני, הספה שואבת את קלרה פנימה, לתוך הטראומות, המאווים הכמוסים שלה ומערכות היחסים שמעצבות את זהותה, ביניהן אחת רעילה במיוחד עם יזיזה הכל יכול – אלוהים.
דרך יחסה הסבוך של קלרה עם אינטימיות חושף המופע את התמקמות המבט הגברי בבסיס ההוויה הנשית ובוחן את המתח בין תשוקה לכוח ואת מנגנוני התלות המאפשרים את קיומו.
המופע שואב ממסורות של מופע סולו – מונולוג וידויי, סטנד-אפ וראפ, ומאחד אותן לשפה תיאטרלית אחת. הפגיעות, החשיפה וההומור משמשים כאסטרטגיה בימתית, המטשטשת את הגבולות בין פרפורמנס לאקט טיפולי.
** המופע מכיל שפה בוטה ותוכן מיני מפורש
20:00 פתיחת דלתות
20:30 תחילת מופע
21:30 הרמת כוסית
יצירה, כתיבה וביצוע: דאפי כץ
בימוי: רותם נחמני
ליווי אמנותי: עידית הרמן
עיצוב תנועה: אורין יוחנן
צילום: רותם נחמני
תודות: רביד רובנר, מור אופפר, אטל כץ, רון מיניס, בתאל דותן, שני שבתאי, בנימין יום טוב, ת"א תרבות קרית המלאכה.
תודה מיוחדת לים דרורי בן ששון על עזרה בפיתוח וליווי תהליך היצירה.
2.7 חמישי – דיפ שיט | רותם נחמני
זוכת פרס "שחקנית השנה" של קיפוד הזהב 2024
מופע קומי על חרא
אם נפשפש בהיסטוריה נגלה שהאנושות התפתחה, התקדמה, התפלגה ונלחמה סביב החרא.
החל מהמצאת האסלה במאה ה- 16, כשהתחלנו לאגור את ההפרשות שלנו בבתים, החלה ההפרדה הברורה בין הפרטי לציבורי.
וכשכל אחד שומר את החרא שלו לעצמו, השפה גם היא עוברת תהליך של טיהור, כזה שמצנזר את אופן הביטוי שלנו, מדחיק את הכנות פנימה – כופה עלינו עצירות.
ערגה שם-טוב (רותם נחמני) מזמינה אתכם לדיפ שיט – מופע-סדנה לשחרור משקעים חבויים וסתימות אנרגטיות בליווי שירה חיה, גיטרה ולופר.
בסדנה ננסה לענות על השאלות הצורבות והלוחצות, נלמד לזהות ולשחרר את הבלתי מעודן, מעצמנו ומהסובבים אותנו. נתרגל הרפיה מתודרכת ונביא לפורקן בריא המישיר מבט חומל אל החור השחור באנושיות של כולנו. יחד נחווה חיבור מחודש לעבודת הסתרים של גופנו, ייצור מתמיד של חרא, עד לקבלת שקט פנימי.
"אני מודה על הקקי בחיי, אני חומלת אותו ולומדת אותו כל בוקר מחדש." ע.שם-טוב
היצירה שואבת השראה מהפילוסוף דומיניק לפורט, שכתב את הספר המופלא ״היסטוריה של החרא״.
20:00 פתיחת דלתות
20:30 תחילת מופע
21:30 שיחה ודרינקים
יצירה וביצוע: רותם נחמני
בימוי: אסף משה
ליווי אמנותי: עידית הרמן
טקסטים ומוזיקה מקורית: יוני טל
צילום: ענבר שפירא
תודה מיוחדת לאילון פרי ולשוקו.
3.7 שישי – בין בגדים | גל לוינסון
״אני מכניסה את הראש אל עבר הפתח של החולצה. החולצה לוחצת את החוליות בצוואר שלי, הראש שלי מאיים על התפרים של החולצה להיקרע והעולם עוצר״
חיפוש אחר יחסים בין בגד, גוף והמבט.
בין הגוף לבגד מפגשים קבועים והנעה הדדית משותפת.
לכל פריט לבוש תנועה משלו, צורה משתנה במפגש עם גוף ודרך משלו לשמר את הגוף גם בהעדרו.
לגוף רצף תנועות לבוש והתפשטות חזרתיות, המוכרות לנו ממרחבים פרטיים.
בעזרת מניפולציות מינימליות ביותר, העבודה מחפשת ללמוד עוד על המבט.
האם תלוי מין, מגדר, גיל, מטריית הבמה?
מתי תנועה מסויימת או גוף מסוים מקבל את הכותרת של אינטימי, אירוטי, פרובוקטיבי או מיני?
ומתי הדימוי מפסיק להיות הראשוני הטעון לנו תרבותית וניתן להביט עליו אחרת?
** המופע כולל עירום מלא
18:30 פתיחת דלתות
19:00 תחילת מופע
יצירה וביצוע: גל לוינסון
ליווי אמנותי: עידית הרמן
צילומים: Romina gutierrez
עיבוד מוסיקלי: זיו בראשי
עיצוב תאורה: יאן בולוטוב
ייעוץ אמנותי: שרון סילבר מרת
תודות מיוחדות: לכל צוות קליפה
4.7 מוצ״ש – מתברברות | מיכל הרמן וענת גריגוריו – מופע אורח וסדנה
אנחנו גאים לארח את אחת מיצירות המחול הכי חזקות, מדוייקות ומייצגות מציאות כעת –מתברברות מאת מיכל הרמן וענת גריגוריו, זוג ברבורים שאין באף נהר והזדמנות נדירה לצפות בהן.
לאחר המופע 'מתברברות' (Mitbarberot), הקהל מוזמן להצטרף לסדנת תנועה ופרפורמנס שבה טעויות, מבוכה, חזרתיות ואובדן כיוון הופכים לחומר גלם יצירתי.
הגיע הזמן לזרוק. להתנער. כי כבר מספיק, כי די. אנחנו בוחרות להיפרד, להשליך יצירות קודמות, מחשבות, פרסונות, את הפרפורמטיביות, את הצפוי, את הלא-צפוי, את ההחיבורים, ההשתדלות, האמביציה, הדימוי, האובייקט, הסובייקט, הגוף, הגוף-לגוף, הנשימה, המאמץ, המנוחה. מה נשאר? אולי רק ההשלכה עצמה.
"…וְתַשְׁלִיךְ בִּמְצֻלוֹת יָם כָּל-חַטֹּאותָם" (מיכה ז', יט).
בתקופה הזו הלכנו לאיבוד. וזה לא שלא ניסינו למצוא. כל מפגש הוליד התחלה של פרק, בו לרגע ידענו איפה אנחנו. אבל כבר לא ידענו לאן אנחנו הולכות. ובכל זאת ניסינו, חסרות אמביציה של ממש, לבנות, לעצב, להתעצב, ליצור. אבל כל צעד הוא גם עצירה, כל מבנה הוא גם קריסה. בתוך פרקים של התברברות אנחנו מרשות לעצמנו לפנטז, להתמסר, להיות ברבורות, לוותר ולהמציא את עצמנו מחדש כשאנו נאחזות אחת בשנייה ובאיי האיבוד השבריריים שלנו.
העבודות עלו בבכורה בפסטיבל אינטימדאנס 2021 בתיאטרון תמונע בניהולם האומנותי של ארז מעיין שליו וענת כץ.
19:00 פתיחת דלתות
19:30 תחילת מופע
21:00-20:00 סדנה
מאת ובביצוע: מיכל הרמן וענת גריגוריו
מוזיקה: Filiae Maestea Jerusalem, RV638: II. Sileant Zephyri / Antonio Vivaldi / Philippe Jaroussky/ Perfect Day, Lou Read/ Porque te vas? , Jeanette / Jose Luis Perales
7.7 שלישי – Dirt | ג׳ונתן נוסן
DIRT Creates
DIRT Destroys
DIRT Unites
DIRT is One
קדרות, אמונה ואקרובטיקה במופע הבוחן ומאתגר את גבולות הגוף דרך חקירת מושג האלוהות. DIRT נע סביב החומר ממנו נוצרנו ושאליו נשוב – עפר (אדמה, חימר). ג׳ונתן נוסן פרפורמר, קדר ואקרובט, מציג באלסטיות פנומנלית רעיונות הדורשים גמישות מחשבתית. הוא לש את גופו לצורות כמו היה עשוי חימר רטוב, וכמותו מתעצב כחומר ביד היוצר – פעם האנושי ופעם השמיימי.
היצירה בנויה בפורמט של מייצג-הרצאה ומורכבת מחמישה פרקים, כשכל פרק עוסק בהיבט אחר של מושג האלוהות ומתאפיין בתנועתיות הייחודית לו. ג'ונתן מעביר אותנו מפרק לפרק ומשכלל את העדשה דרכה אנו חווים את הקיום שלנו מול האמונה כרעיון. יכולתיו הפיזיות כאקרובט ונסיונו כקדר מופנים לביטוי הקדושה שטמונה בחומר, והקסם שבמפגש מול קהל.
ג’ונתן נוסן בוגר אוניברסיטת קליפורניה בברקלי, למד על מלגת פולברייט בקיוטו בתכנית עיצוב מקומות קדושים. שיחק בברודווי בהצגה על חייו של בוב דילן, ובמטרופוליטן אופרה. בוגר ה- Theatre and Circus School בלונדון.
20:00 פתיחת דלתות
20:30 תחילת מופע
יצירה וביצוע: ג'ונתן נוסן
ליווי אמנותי: עידית הרמן
בימוי: אריאל ברונז
עיצוב תלבושות: Yas Studio TLV
עיצוב אביזרים: גילי גודיאנו
צילום: ליאור חורש
*המופע מוצג בשפה האנגלית
* המופע אינו כולל עירום
כִּפּוּף
פעולה בין מוט ברזל בעובי 16 מ"מ לגוף נע
פרפורמנס פיזי בו מוט ברזל ישר מוכפף לרצונותיו של המבצע וההיפך. מסע קשוח אל היחסים המורכבים של אדם ומתכת, דרך עמל, תנועה וסאונד.
המאמץ הפיזי והתמורה שהוא יכול לחולל בחומר ובגוף המופיע, נמצאים במרכז היצירה. הבחירה בברזל תעשייתי, עבה במיוחד אינה מתפשרת ואינה יפה. היא מביאה את הגוף בזמן אמת עד הלום עם השאלה מי כפוף למה.
נועם בן ישראל , גדל בחווה בהר הגלבוע כאיש של עבודות כפיים. למד לעבוד בברזל ולרתך בגיל 12. זז מאז שהוא זוכר את עצמו, נע בחוץ בשדה וביער. למד מחול בלהקת המחול ורטיגו ומאז עבד כרקדן עצמאי עם יוצרים רבים כמו יסמין גודר שרון פרידמן ועוד
בשנים האחרונות יוצר עבודות שהשתתפו בפסטיבלים בישראל ובעולם.
20:00 פתיחת דלתות
20:30 תחילת מופע
מאת: נועם בן ישראל | ליווי אמנותי: עידית הרמן
יעוץ מוסיקלי: גיא שרף | ניהול חזרות: גיל צירלין
11.7 שבת בוקר – הרי תות שוקו בפלה | מערבון מוסיקלי לילדים עם חלום
בְּהָרֵי תּוּת שׁוֹקוֹ בָּפְלַה
הַיְּלָדִים מִתְרוֹצְצִים
בֵּין נָהָר שֶׁל מִיץ סָחוּט טָרִי
וּקְרֶמְבּוֹ עַל עֵצִים
אֲנִי הוֹלֵךְ לִנְדֹּד
לְמָקוֹם וָרֹד,
שָׁם הוֹלְכִים לְאַט
וְכָל יוֹם שַׁבָּת
בְּהָרֵי תּוּת שׁוֹקוֹ בָּפְלַה!
בובי הוא ילד שגר בעיירה קטנה במערב הפרוע.
טוב לא ממש… טיפה מזרחה משם, במערב הלא כל כך פרוע – המערב הרגוע.
בובי חולם לצאת למסע מהאגדות, לראות נופים עוצרי נשימה ולעבור הרפתקאות מסמרות שיער. אבל דוד ג'ון
מתעקש שאין כמו בבית – עם אותם שירים, אותה דייסה מנחמת, ואותו שעמום אינסופי…
יום אחד בובי שומע על הרים קסומים שנמצאים מעבר לערבות הצחיחות, הרים שאף אחד עוד לא ביקר בהם אבל
מופיעים בחלומות של כולם!
הצטרפו לבובי וג'ון במסע מוזיקלי מצחיק ומלא ריגושים במערב הכי פרוע שיש – עם מוזיקה חיה, בובות, צלליות,
ומלא מלא שירים מתוקים!
לרכישת האלבום הדיגיטלי עם שירי המופע, לחצו פה
11:00 פתיחת דלתות
11:30 תחילת מופע
יוצרים, מבצעים, טקסטים ומוזיקה: צבי פטרקובסקי ויוני טל
ליווי אמנותי: עידית הרמן
עיצוב תפאורה: צבי פטרקובסקי
בנייה ומכניקה: ניר הולנדר
הנחייה קולית: יואב וייס
צילום וסאונד: ניסים טויטו
שיווק ומדיה: ענבר שפירא
תודה לשי ידיד ארז (גיטרת בס) ויוני כדן (תופים וטכנאי סאונד) על תפקידם בהקלטות המוזיקה למופע.
אורך ההצגה: 50 דקות
לגילי 4-10
הישיבה ללא מקומות מסומנים
הורים ומלווים גם קונים כרטיס
11.7 מוצ״ש – שדות זרים | מסיבת סיום
מה הדבר האחד שניקח איתנו לפני שנעזוב את הבית? את הריק, את הרעיון. בערב האחרון לפני שעוזבים – נמלא את הריק בכל טוב הקליפה.
מעל 20 אמניות ואמני הקבוצה יעלו בפעם האחרונה על במת הסטודיו המיתולוגי, עם זיקוקי עבודות קצרות שנוצרו במיוחד לאירוע. פרפורמנס, משחק, שירה, ריקודים ופעולות בימתיות במהלך אחד, מהערב אל לתוך הלילה.
שדות זרים – מסיבת סיום יזיז את הקהל, יציע מפגש בלתי אמצעי, ויחלוק את חלל בית הכנסת ברב קוק בפעם האחרונה, באירוע משך שעף על עצמו בחגיגה, מופע והתרחשות.
19:30 פתיחת דלתות
20:00 מופע משך ומסיבה
23:30 סוגרים את הדלתות בפעם האחרונה
משתתפים: חברי קבוצת תיאטרון קליפה
אוצרות וליווי אומנותי: עידית הרמן
